油畫在中國以極快的節(jié)奏把在西方幾百年的發(fā)展史在幾十年中演練了一遍，其速度之快明顯超出了大眾的理解能力和接受能力，油畫在中國不同于西方，當(dāng)代油畫在中國如何發(fā)展，這需要我們所有學(xué)習(xí)油畫的人進(jìn)行反思和自律。

　　《中國油畫》是中國目前唯一的油畫類專業(yè)雜志，由天津人民美術(shù)出版社出版。創(chuàng)刊于1980年1月，原名《畫廊》。1987年1月(總第26期)開始由天津人民美術(shù)出版社與中國美術(shù)家協(xié)會油畫藝術(shù)委員會合作編刊。并更名為《中國油畫》至今。2001年1月(總第82期)由季刊(每年四期)改為雙月刊(每年六期)。歷任主編有杜滋齡、清白音、劉建平、張安吾、戴劍虹。

　　我們知道，世間事但凡是新生的(包括創(chuàng)生和引入)，處在開端或者說是初期，總是要經(jīng)歷各種各樣的盲目的探索，才能逐漸走上正軌，尋找到一種“合宜”。并且，這種兩眼發(fā)黑的瞎撞往往也是非常必要的，盡管有些時候可以指望燈塔式的人物的引領(lǐng)，但具有寬闊視野和長遠(yuǎn)眼光的人物也難以避免受時代和環(huán)境的局限。即便有人引領(lǐng)，摸索仍不可避免。對于引入事物而言，非如此不能避免嫁接和生搬硬套造成的變態(tài)或畸形，不能找到真正的“合宜”的正途。摸索之后，知道了所有可能和不能之后，下面該做的便是反思和矯正，在不斷的左搖右晃的震蕩中回歸，逐漸成長。

　　油畫在中國從引進(jìn)到現(xiàn)在已經(jīng)歷了一個足夠長的發(fā)展，對于這一段發(fā)展歷史，不同學(xué)者以不同的劃分標(biāo)準(zhǔn)對其進(jìn)行了劃分，參考油畫在西方的發(fā)展歷史來看的話，中國油畫基本上是跳過了西方漫長的古典時期，直接從印象派開始學(xué)習(xí)模仿，基本入門尚未深入的時候又很快引進(jìn)了現(xiàn)代主義理念，緊跟著又趕起了后現(xiàn)代的潮流。就像現(xiàn)代生活和生產(chǎn)的發(fā)展一樣，油畫在中國以極快的節(jié)奏把西方幾百年的發(fā)展史在短短幾十年中演練了一遍，其速度之快明顯超出了大眾的理解能力和接受能力。不僅是普通大眾，眾多油畫藝術(shù)家自己也沒有足夠的能力一下子接受這么多，更沒有能力理解和再創(chuàng)造。似乎是藝術(shù)牽著藝術(shù)家在一路狂奔，跑過后回頭，才發(fā)現(xiàn)自己不過是走馬觀花，對于油畫本身的問題卻并未觸及。這是極其可怕的事情，有人意識到了這個問題，從中西文化差異著眼，從古典繪畫入手，研究繪畫更本質(zhì)的問題。無論從發(fā)展的歷史來看，還是從當(dāng)前發(fā)展的狀況來看，中國油畫基本已經(jīng)搞清楚了“可能與不可能”，有了足夠的創(chuàng)作和理論的積累，并且已經(jīng)開始了一定的反思。這一切的探索和論爭最終落腳的無非是以下幾個論題：“民族性”、“現(xiàn)代性”、“個性”和“風(fēng)格”、“寫實”與“抽象”等等問題。所有的問題歸根結(jié)底又可以歸結(jié)為“寫實性”與“現(xiàn)代性”的問題。

　　為什么所有問題最終歸結(jié)到“寫實性”和“現(xiàn)代性”上呢?我們首先要弄明白什么是“寫實性”，什么是“現(xiàn)代性”。“寫實性”，由于人們心理上或是因為易于理解或是因為形象而能與往日經(jīng)驗印證，對真實圖像的有所偏愛。人們期待二維平面上顯現(xiàn)的三維空間，藝術(shù)家則注重研究客觀表達(dá)事物，再現(xiàn)客觀自然的方法，探索在二維平面上再現(xiàn)三維空間的錯覺的技術(shù)和技巧，并運(yùn)用這些方法和技巧，制造出種種幻境般的畫面，來滿足人們的審美需求。從這個角度來說，“寫實性”就是客觀準(zhǔn)確的描摹自然實在的繪畫特征。但這從繪畫的角度而言并不是本質(zhì)，不是問題的重點所在。關(guān)鍵在于“寫實性”對客觀和準(zhǔn)確的要求，本質(zhì)上是對繪畫技巧的要求。如何才能客觀、準(zhǔn)確地再現(xiàn)，這才是重點。也是作為繪畫的基礎(chǔ)，離開這些造型、色彩，就無所謂繪畫了。因此說“寫實性”是繪畫的根本問題，是不能回避和跳過的，是任何時代、任何畫者都必須學(xué)習(xí)和掌握的。作為基本問題，它不存在過時與否的爭論，也不應(yīng)該有是否需要的爭論。近年來國內(nèi)興起的古典熱，大概就是意識到了這個問題，因為古典繪畫非常注重造型和色彩等繪畫基本的問題，我國的油畫確實缺少這方面的積累，我們必須補(bǔ)上這一課。

　　“現(xiàn)代性”作為哲學(xué)或者社會學(xué)的名詞，具有十分淵長的發(fā)展歷史和十分復(fù)雜的內(nèi)涵，我們沒有必要在這些方面做過多研究。油畫的“現(xiàn)代性”應(yīng)該從與油畫緊密相關(guān)的地方來探討。考察現(xiàn)代繪畫，總體來說“現(xiàn)代性”可以歸結(jié)為兩個詞，“創(chuàng)新”和“主觀”。現(xiàn)代繪畫各流派基本都是在否定和超越之前繪畫的基礎(chǔ)上，從思想領(lǐng)域找到一些自己認(rèn)同的主張，從新的角度，以新的表現(xiàn)方式，表達(dá)新的觀念和理想。這個時期的繪畫因此而呈現(xiàn)了各種面孔和風(fēng)格。但這些只是現(xiàn)象，那么本質(zhì)是什么呢?我們從它的歷史來看，從它的發(fā)展過程來看的話，就不難發(fā)現(xiàn)“現(xiàn)代性”和“寫實性”的關(guān)聯(lián)。現(xiàn)代繪畫是從古典繪畫發(fā)展而來的，是對古典繪畫的反叛和超越。這里，古典繪畫仍然是作為被反叛和超越的基礎(chǔ)而存在的，對于基礎(chǔ)的反叛是無法脫離基礎(chǔ)而獨自存在的，因此現(xiàn)代繪畫只要它還是繪畫，就無法脫離古典繪畫這個基礎(chǔ)，不管它反叛的程度有多高。現(xiàn)代繪畫仍然脫離不了造型問題和色彩問題，甚至在某稱程度上，現(xiàn)代繪畫更強(qiáng)調(diào)造型和色彩的問題，對造型和色彩的要求更高，即便是抽象繪畫，它也是在寫實繪畫的基礎(chǔ)上，抽取寫實繪畫更本質(zhì)的元素組合而成的。因此，以“創(chuàng)新”和“主觀”為關(guān)鍵詞的“現(xiàn)代性”與“造型”和“色彩”為關(guān)鍵詞的“寫實性”的關(guān)系就逐漸清晰，“寫實性”作為基礎(chǔ)不可或缺，“現(xiàn)代性”作為對“寫實性”的解放和發(fā)展值得肯定，但必須以“寫實性”為基礎(chǔ)。

　　因此，我國繪畫不應(yīng)該忽視“寫實性”方面的訓(xùn)練和積累，而是要補(bǔ)課。在“現(xiàn)代性”方面應(yīng)該認(rèn)識到它與“寫實性”這種割不斷的關(guān)系，不能胡來，造一些空中樓閣，沒有基礎(chǔ)的東西是無法長久的。