長株潭地區(qū)是湖南省經濟文化中心，伴隨該地區(qū)城市化進程不斷加快的步伐，其空間布局、功能定位、經濟結構和社會形態(tài)等都發(fā)生著迅速而深刻的轉型。在現代強勢文化的沖擊下，一些優(yōu)秀的民間美術文化遺產的生存空間不斷受到傾軋，其原本依托的生態(tài)環(huán)境也已經或逐漸被破壞殆盡。

　　摘 要：民間美術文化遺產的保護與傳承問題，其實質亦即是賡續(xù)與創(chuàng)新的問題。本文將從重建文化生態(tài)、構建傳承體系、如何引領瀕危遺產走出窘境以及通過創(chuàng)新實現傳承發(fā)展等四個方面尋求解決對策，提出該地區(qū)民間美術文化遺產“活態(tài)”傳承的構想。

　　關鍵詞：美術論文投稿,民間美術,活態(tài),保護,傳承,非物質,文化遺產

　　如何挽救長株潭地區(qū)瀕危的民間美術文化遺產，并對其進行“活態(tài)”地保護與傳承，是必須直面的問題。從“活態(tài)”角度研究其傳承模式，不僅延續(xù)了歷史與文化脈絡，更有利于傳統(tǒng)工藝美術在現代社會煥發(fā)蓬勃生機。

　　一、重構文化生態(tài)，打造傳承載體

　　民間美術作為非物質文化遺產的一個類別，它的存在和傳承方式有一定的特殊性。它不僅有可供靜態(tài)展示和流傳的“有形”藝術品，還承載著諸多 “無形”的文化特征，如手工藝和民俗等。談到民間美術文化遺產的“活態(tài)”傳承和延續(xù)，就必須考慮到這種精神性的存在對生存環(huán)境的特殊要求，它不能脫離文化遺存原本存在的土壤，只能在特定的“文化生態(tài)空間”中生存。在長株潭城市一體化的高速進程中，大量民間美術文化遺產賴以生存的基礎事實上已經不復存在了，能否重構這種文化生態(tài)，正是問題的癥結所在。

　　(一)建立民間美術文化遺產活態(tài)展示館。

　　長沙的“湘繡博物館”館藏了大量湘繡名家的繡品，但這只是對民間美術文化遺產的“靜態(tài)”保護，近年來，在杭州和江西等地新建的“手工藝活態(tài)展示館”采用“情景還原”的方式對“文化生態(tài)”整合與重構做了一些探索和嘗試。此類博物館一般分為：陳列展廳，用以介紹各類工藝品的歷史淵源、制作流程、藝術特色等;另設手工作坊廳及興趣室，由藝人為參觀者表演傳統(tǒng)工藝，游人也能動手操作，現場體驗同時兼有教學功能;此外還有配設有生產廠房和營業(yè)廳等。這正是“活”態(tài)保護的一種形式，長株潭地區(qū)亦可借鑒這種保護范式，建立“民間美術文化遺產活態(tài)展示館”，將展館作為文化的傳承載體，“靜態(tài)”展示與“活態(tài)”傳承并行，實現民間美術文化遺產在當代乃至未來的不斷延續(xù)和發(fā)展。

　　據2012年普查的情況，長株潭地區(qū)民間美術類文化遺產的分布狀況為：長沙市26個，株洲市14個，湘潭市5個�？蓪⑾胬C、火花、銅官窯陶瓷、瀏陽菊花石雕、望城剪紙、棕葉編、醴陵皮影戲、中國紅釉上彩繪技術、株洲縣朱亭鄒桂文木雕、株洲縣劉雙喜油漆畫、蘆淞區(qū)百井剪刻紙藝術、藍印花布等內容遴選后納入展館，展館不僅展示完成的作品，還同時展示制作過程和工序，如能以展示、教學、體驗、生產、銷售結合的形式呈現，則較之靜態(tài)的實物、文字、圖片更為全面，能讓文化遺存保持鮮活而持久的生命力。

　　(二)保護民俗文化，全民參與，營造適宜的社會環(huán)境

　　盡管以 “活態(tài)展館”的形式能呈現傳統(tǒng)手工藝的部分形態(tài)，但畢竟是一種標本式的保護，已經全然脫離了民間美術的生長環(huán)境，且保護的種類有限，只能是挽救瀕危文化遺產的權宜之策。“上導之為風，下行之為俗。形成習慣，世代傳承，是為風俗。”唯有形成風俗和習慣，民眾才會自覺自發(fā)地將對文化遺產保護的關注融入日常生活。在這個問題上，最關鍵且長效的辦法是需要政府積極引領保護民俗文化，全面提高公眾的文化自覺意識，全民參與保護與傳承，營造適宜的社會環(huán)境。譬如在高度現代化的日本和韓國，民眾的日常生活依然中會定期舉行傳統(tǒng)文化活動，集中展示各類傳統(tǒng)工藝品;在政府劃分出來的歷史街區(qū)和民俗村，工匠依然在手工作坊從事著傳統(tǒng)工藝，生產和售賣與日常生活息息相關的實用品。也唯有如此，各類民間美術文化遺產才是真正意義上的“活態(tài)”的保護和傳承。他山之石可以攻玉，日本和韓國的做法切中肯綮，我們當效法之。

　　二、賡續(xù)文化薪火，構建傳承體系

　　(一)傳承人、后繼者、民間協會共同構成的傳承隊伍

　　民間美術文化遺產實現“活態(tài)”保護與傳承的另一個關鍵是保護“人”，作掌握特殊技藝的民間藝人是文化傳承的主要載體，他們是極其珍貴且瀕危的文化資源。要解決民間美術傳承人“斷代”問題，我們應該通過宣傳和激勵提升民間藝人和傳統(tǒng)工匠的社會地位，使全社會意識到他們的文化價值，將他們等同于“藝術家”而非“工匠”來對待。此外，還需要定期向公眾開放手工作坊，吸引公眾注意，提升藝人自豪感和對自身價值的認同感;要求傳承人不斷研修、學習以促進技藝的提高;再以文字、圖片、錄音、錄像等方式全面記錄他們掌握的民間美術文化遺產的表現形式、技藝和知識等;分階段、有計劃地征集并保存他們的作品，制作成教材和宣傳片，以電子媒界的形式傳播等。

　　民間美術文化遺產要保持“活態(tài)傳承”的狀態(tài)，還要注意藝人工藝技術的繼承與改善以及“后繼者”的培養(yǎng)。盡可能為藝人提供活動空間，定期組織手工技能表演，以展覽或競技等形式供藝人交流、施展和拓展技藝等。提升年輕人學習和從事傳統(tǒng)技藝的興趣;通過媒體傳遞授徒信息，在全國范圍開展拜師學藝活動、組建民間協會等都有利于“傳承人隊伍”的形成，能確保該項遺產后繼有人。

　　(二)將民間美術與學校教育結合，持續(xù)培養(yǎng)有生力量

　　培養(yǎng)民眾的民間美術文化遺產保護意識，開發(fā)和利用地方美術資源，自覺自發(fā)地參與保護與傳承，需要將民間美術文化遺產課程納入整個教育體系，使民眾從小接受民間藝術的熏陶和潛移默化，成為傳承與保護工作中可持續(xù)發(fā)展的有生力量。

　　幼兒的民間美術教育主要是對孩子進行有目的滲透和熏陶。通過家長帶領幼兒參與民俗活動;在幼兒園設立民間美術體驗教室來欣賞作品，培養(yǎng)兒童對藝術品的感覺、知覺和美感意識;選取能進行實踐操作的民間美術樣本進行臨摹和創(chuàng)作等;激發(fā)他們的民族自豪感和對家鄉(xiāng)傳統(tǒng)藝術的熱愛。

　　小學階段，長株潭地區(qū)各學�？梢砸虻刂埔�，與校內資源進行整合，進行校本課程的研發(fā)，如藍印花布、火花設計、剪紙等易于實踐的內容等，都是豐富的民間美術課程資源�？赏ㄟ^讓學生動手操作、體驗制作過程并舉辦展覽，引導學生參與文化的傳承和交流。此外，還可以以“民間美術文化遺產”為主題，定期舉行全省繪畫和作文競賽，通過這種方式促進兒童對當地民族民間美術文化遺產的認同感。

　　中學階段，注重拓展對民間美術文化遺產認識的廣度和深度。培養(yǎng)學生對本土的民間美術的關注，了解地方民間美術的發(fā)展歷史和現狀，熟悉當地民間美術的主要種類、地方民間藝術造型特點、審美特征、工藝流程等。在日常教學中以“熏陶、滲透、融入、踐行”的方式培養(yǎng)保護與傳承的后備人才。

　　地方高校應邀請民間藝人進課堂授“絕活”，鼓勵美術教師向老藝人拜師學藝，將民間美術文化遺產課程列為必修或選修科目。有條件的高校，還可成立民藝系，培養(yǎng)有志從事民藝工作的專業(yè)化人才，肩負起傳承民族民間文化的重任。

　　三、振興傳統(tǒng)工藝，擺脫傳承窘境

　　長株潭地區(qū)民間美術文化遺產的種類繁多且分散，除“湘繡”已形成規(guī)�；�發(fā)展外，其他多屬于規(guī)模極小的零散作坊，處于無序發(fā)展和自生自滅的狀態(tài)，因不符合現代市場經濟的要求，面臨瀕危窘境。要避免單一以“遺產”或是“館藏”的方式存在的局面，就應該讓民藝作品成為民眾生活的一部分。不斷被生產和銷售，在發(fā)展中實現經濟效益和社會效益的真正的“活態(tài)”存在方式。

　　這需要政府職能部門承擔具體而有效的工作。首先通過調查研究，不斷開拓市場，為該地民藝作品的生產和銷售提供信息，再設立長株潭地區(qū)工藝品信息網，搭建藝人與消費者溝通和對話的平臺。其次，對在傳承發(fā)展傳統(tǒng)技藝、大力培養(yǎng)后繼者以及拓展銷售渠道等方面作出突出貢獻的優(yōu)秀民間藝人進行表彰和獎勵，以促進傳統(tǒng)工藝的振興。第三，對學習民藝品制作的年輕人發(fā)放生活補貼，保障其生活，能專心致志從事民藝傳承工作。第四，定期舉辦民藝作品的展覽和展銷活動，讓民間藝人彼此交流和展示技藝，以促進技藝的提高。

　　振興傳統(tǒng)工藝，走產業(yè)化發(fā)展道路，是民間美術文化遺產擺脫傳承窘境的有效途徑。要建構合理有效的手工產業(yè)，長株潭地區(qū)應該將經濟價值較高的民間美術文化遺產加以利用，如重點扶持和建立湘繡、銅官窯陶瓷、瀏陽菊花石雕等非物質文化遺產傳承基地，作為展示與宣傳民間藝術的窗口;幫助長沙粽葉編、菊花石、醴陵皮影、株洲縣朱亭鄒桂文木雕、株洲縣劉雙喜油漆畫、蘆淞區(qū)百井剪刻紙藝術、藍印花布制作等民藝品走向市場，吸引更多民營資本進入民藝產業(yè)等。

　　科學合理的產業(yè)化既能為民間藝人帶來理想的經濟收入，改善其生存狀態(tài)，又可以更好的發(fā)揮其文化價值。以傳統(tǒng)文化拉動地方經濟，又能推動民藝品與市場結合。從“湘繡”的保護來看，在產業(yè)化后得到了穩(wěn)定的傳承和發(fā)展，已經成為長沙市經濟產業(yè)和居民生活的組成部分，不僅為社會提供了所需的產品，還使“湘繡”本身找到了存在價值，更為重要的是保持了民間美術文化遺產的“活”性，使活態(tài)傳承成為可能。

　　四、嘗試創(chuàng)新思維，實現傳承發(fā)展

　　在現代工業(yè)化生產的背景下，由于民間美術作品墨守成規(guī)和因循守舊，不可避免地經歷了由盛而衰的過程，被視作粗鄙俗氣的物品而遭到疏離，正在逐漸淡出人們的日常生活。如何讓傳統(tǒng)工藝和民間美術作品融入現代社會，既滿足民眾生活物質與精神的雙重需求，并最終成為現代化自身的重要組成部分?事實上，現代文明的發(fā)展和民藝品的使用并非不可調和的矛盾，倘若兩者能互為補充、相互融合，往往能創(chuàng)造出令人驚訝的經濟和文化奇跡。

　　解決問題的關鍵是尋求變革與創(chuàng)新，實現民間美術文化遺產的可持續(xù)發(fā)展。倘若一味只依靠政府投入來保護，那注定只能是茍延殘喘，逃不過湮滅無形的命運。更何況“持續(xù)變化”本就是活態(tài)美術文化遺產的基本屬性，正是一代代民間藝術家們的繼承與創(chuàng)新，才使得遺產本身不斷增值。

　　石濤說過：“筆墨當隨時代”，民間美術之所以逐漸淡出時代潮流之外，其主要原因依然是維持固有形式，沒有緊跟時代步伐。就像長株潭地區(qū)瀕危的遺產藍印花布，其圖案的依然只停留在傳統(tǒng)的形式——二方連續(xù)、吉祥圖案等規(guī)整的紋樣。如果能在圖案的設計上尋求創(chuàng)新，結合現代藝術形式、融合傳統(tǒng)與當代藝術，立刻就能拉近與世界流行時尚的距離，從而廣受歡迎。此外，我們還能在藍印花布的功用上做文章，比如設計整合含藍印花布元素的坐墊、抱枕、腰靠、汽車內飾、包裝盒、旅游紀念品等等，都能引領時尚，讓這門古老的藝術煥發(fā)生機，重回民眾的日常生活。

　　著名哲學家馮友蘭先生曾說：“舊邦新命”，“舊邦’是應當保持且珍視的文化傳統(tǒng)，“新命”當指隨時代而變，對傳統(tǒng)文化進行改造和推陳出新。也唯有不斷地吐故納新，才能增加民間美術文化遺產對現代社會的適應性，參與現代化的構建，時刻保持旺盛的生命力和強勁的發(fā)展動力。