表演是藝術(shù)人員追求的一個方面，而表演藝術(shù)的技巧與能力是體現(xiàn)個人才華價值的一個條件。這篇文章主要對歌者聲樂舞臺表演藝術(shù)能力培訓(xùn)事項的介紹。

　　摘要：優(yōu)秀的聲樂表演者的產(chǎn)生需要一個包裝的過程，在培養(yǎng)歌者聲樂舞臺表演藝術(shù)能力的程中，授課教師的聲樂教育及聲樂表演者自身的努力變得尤為重要，重視人才培養(yǎng)的理念和方式是本文探討的主旨。

　　關(guān)鍵詞：藝術(shù)復(fù)合型人才,聲樂舞臺表演,能力培養(yǎng),表演類論文

　　一、教師培養(yǎng)藝術(shù)復(fù)合型人才的理念

　　(一)更新教學(xué)理念，明確教師身份轉(zhuǎn)變

　　現(xiàn)代經(jīng)濟(jì)生活的改觀決定著聲樂表演人才的性質(zhì)發(fā)生變化，觀眾不滿足他只是會唱歌，只會聲樂，而希望他是藝術(shù)復(fù)合型人才。首先就要打破傳統(tǒng)、枯燥、乏味的師徒式的琴房教學(xué)模式;要重視、積極參與聲樂舞臺藝術(shù)實踐。傳統(tǒng)的聲樂教師長期以來采用師徒式教學(xué)模式，手把手教學(xué)和口口傳授知識，不重視對學(xué)生聲樂舞臺藝術(shù)表演能力的培養(yǎng)，所以使培養(yǎng)出的人才質(zhì)量不高。教師在聲樂教學(xué)中要起到傳承、發(fā)展、創(chuàng)新教學(xué)思維引導(dǎo)者的作用，明確學(xué)生才是教學(xué)過程的主導(dǎo)者，自己是學(xué)生學(xué)習(xí)的引導(dǎo)者、學(xué)生舞臺表演實踐的組織者和創(chuàng)造者。只有明確身份定位，才會領(lǐng)悟自己應(yīng)該做什么。

　　推薦期刊：《藝術(shù)教育》是為全國各大、專院校(藝術(shù)院系)、藝術(shù)類中專師生和熱愛藝術(shù)的各界人士提供信息、服務(wù)和交流的大型權(quán)威學(xué)術(shù)期刊。《藝術(shù)教育》涵蓋藝術(shù)教育的諸多方面。從門類上分，包括藝術(shù)的所有門類如(音樂、美術(shù)、戲劇、影視、曲藝、舞蹈等);從屬性上分，包括專業(yè)教育、師范教育、普通學(xué)校教育和大眾教育等。印刷精美、品位高雅，集學(xué)術(shù)性、思想性、知識性為一體。

　　(二)尊重聲樂教學(xué)規(guī)律，調(diào)動學(xué)生表演積極性

　　教師尊重聲樂教學(xué)獨特規(guī)律，遵循學(xué)生身心發(fā)展規(guī)律，明確學(xué)生在聲樂表演過程中具有獨特性和主動性。聲樂演奏過程也是表演者內(nèi)心情感起伏的過程，表演者的情緒波動影響著音樂傳遞的情感色彩，每一位表演者都有自己不同的生活閱歷，教師可以深入的了解學(xué)生后鼓勵他們將自己獨特的情感經(jīng)歷表現(xiàn)在音樂中。當(dāng)演奏的作品貼近本人生活，表演者更能將聲樂表演更加個性化。一百個人讀紅樓夢有一百種想法，一百個歌手唱同一首歌也會唱出不同的味道。個性化的表演更易調(diào)動表演者的積極性，彰顯與眾不同的一面，使聲樂表演更加豐富多彩。

　　(三)提供更多表演平臺和機(jī)會

　　舞臺表演藝術(shù)實踐是課堂教學(xué)的新形式，是集中培養(yǎng)和鍛煉學(xué)生創(chuàng)新和表演實踐能力的重要環(huán)節(jié);也是提高教學(xué)質(zhì)量，檢驗教學(xué)效果培養(yǎng)全面發(fā)展藝術(shù)人才的重要途徑。學(xué)校領(lǐng)導(dǎo)和聲樂老師要為學(xué)生創(chuàng)造舞臺藝術(shù)實踐的平臺，提供舞臺藝術(shù)實踐的機(jī)會，使學(xué)生在舞臺藝術(shù)實踐活動中提高和鍛煉聲樂藝術(shù)演唱能力。

　　二、聲樂表演者提升能力的方法

　　(一)拓寬獲取聲樂舞臺表演知識的渠道

　　聲樂表演者獲取知識的渠道主要有三種，一是師從專業(yè)教師，古語云：“師者，傳道、授業(yè)、解惑也。”教師的豐富教學(xué)經(jīng)驗?zāi)軌驇椭鷮W(xué)生少走彎路，資歷深厚的教師注重因材施教，培養(yǎng)有特色的聲樂表演者。二是常與同行切磋交流，每位聲樂表演者都具有自己的特長，或精通形體，或臺風(fēng)很好，或情感把握準(zhǔn)確等。第三種豐富自己理論知識的渠道是勤勉自學(xué)，內(nèi)因決定外因，聲樂表演者要具備吃苦耐勞的性格特征，努力豐富專業(yè)課知識。聲樂表演涉獵面廣，學(xué)習(xí)內(nèi)容涵蓋語言、表情、形體、眉毛、手勢等細(xì)節(jié)，并且表演過程中要將情感、形體、聲樂完美的結(jié)合在一起才能稱得上是聲樂表演藝術(shù)。聲樂表演藝術(shù)其中包括“演”和“唱”兩部分內(nèi)容，運用歌聲技巧和舞臺表現(xiàn)力技巧體現(xiàn)作品的內(nèi)涵和情感，兩者相輔相成、缺一不可。

　　(二)積極參與聲樂舞臺表演實踐活動

　　人生處處是舞臺，聲樂表演實踐不只是局限于琴房和正式舞臺，聚餐、party等人多場合都是可以表現(xiàn)自己才能，鍛煉自己表演能力的機(jī)會。熟能生巧，積極參與校內(nèi)校外聲樂表演，尋找可以實踐鍛煉的舞臺，學(xué)校現(xiàn)有的藝術(shù)實訓(xùn)基地和校內(nèi)比賽活動，以及和學(xué)校合作的藝術(shù)團(tuán)等都是鍛煉實踐的機(jī)平臺。把舞臺表演藝術(shù)實踐從課堂延伸到課外，從校內(nèi)延伸到校外，歌者要多參與事業(yè)單位結(jié)合傳統(tǒng)節(jié)日、重要紀(jì)念日開展主題鮮明的重大文娛演出活動，拓展自己藝術(shù)表演范圍，開拓自己眼界，積累舞臺表演經(jīng)驗。

　　(三)鍛煉臨場表演發(fā)揮的技能

　　聲樂表演者的臨場發(fā)揮水平取決于舞臺表演經(jīng)驗、心理素質(zhì)和個人機(jī)性格。從業(yè)時間長、舞臺表演經(jīng)驗豐富的歌手遇到的現(xiàn)場突發(fā)情況多，長時間的表演經(jīng)歷給予了他們應(yīng)對突發(fā)情況的經(jīng)驗。唱歌表演中途，話筒設(shè)備斷電，舞臺經(jīng)驗豐富的歌手會來個大合唱，調(diào)動現(xiàn)場觀眾的氛圍，這樣巧妙化解了歌手不知所措的尷尬。現(xiàn)場突發(fā)事件考驗表演者的心理素質(zhì)，自信沉穩(wěn)的表演者會冷靜理智處理，而心理年齡低的歌手會自亂陣腳，更談不上主持掌控舞臺了。表演現(xiàn)場突然燈光設(shè)備壞掉，成熟的歌手可能會引導(dǎo)觀眾打開手機(jī)里的手電筒做燈光，在這種環(huán)境下表演也會給觀眾留下獨特的經(jīng)歷。

　　(四)培養(yǎng)良好的舞臺表演心理素質(zhì)

　　每一位熱愛聲樂表演的人都希望自己的才華被觀眾肯定，但是有些才華橫溢的歌手表演欲欠佳，使得他們的舞臺演出效果得不到正常發(fā)揮。這些因素都是由表演者心理素質(zhì)欠佳造成的，常伴隨著緊張的心理情緒。良好的心理素質(zhì)會給歌唱者帶來成功與喜悅，所以培養(yǎng)表演者良好的心理素質(zhì)勢在必行。培養(yǎng)歌手良好的心理素質(zhì)首先要增強(qiáng)表演者的自信心，在教學(xué)過程中，老師要多鼓勵學(xué)生積極主動地去唱，適當(dāng)給予肯定和表揚。其次，表演者要端正心態(tài)，明白藝術(shù)修養(yǎng)并不是一蹴而就的，要給予自己多些包容和自我肯定。最后，注意力集中也是聲樂表演者最基本的心理素質(zhì)，它要求演唱者集中全部精力，全神貫注地融入到演唱中。

　　三、結(jié)語

　　觀眾對藝術(shù)復(fù)合型人才的需求度高，也間接的促使聲樂表演者提升自己的綜合實力。舞臺表演能力的養(yǎng)成并非一蹴而就，聲樂表演藝術(shù)的性質(zhì)要求教師和表演者自身潛心領(lǐng)悟，爭取在形體、氣質(zhì)、表情等各方面都有建樹。